La piel húmeda empezó a abrirse por la espalda como si no perteneciera ya a ese cuerpo que jadeaba sobre las rocas. La foca había salido del agua arrastrándose, dejando un rastro oscuro entre las algas, y su respiración cambió de golpe cuando el oleaje quedó atrás.

Bajo esa capa gruesa, comenzó a tensarse, primero en los hombros y luego en las manos que empujaban contra el suelo con una fuerza torpe. El pelaje cedió poco a poco y dejó ver una piel distinta, más clara, mientras la cabeza se alzaba con un gesto que ya no era animal. En cuestión de minutos, lo que había sido un cuerpo compacto y adaptado al mar terminó convertido en una figura humana encorvada, todavía cubierta por la piel que la retenía en tierra.

Las leyendas celtas presentan seres capaces de cambiar de aspecto

Las selkies forman parte del folclore celta y nórdico y aparecen descritas como seres capaces de alternar entre forma de foca y forma humana al desprenderse de su piel. Estas historias, recogidas en tradiciones de Escocia, Irlanda o Islandia, explican una relación estrecha entre las comunidades costeras y los animales que veían cada día en el mar.

Según recoge Patricia Monaghan en The Encyclopedia of Celtic Mythology and Folklore, esas focas no se entendían como simples animales, ya que muchas personas creían que tenían una naturaleza cercana a la humana. Esa percepción llevó a relatos donde las selkies intervenían en la vida de las personas, ya fuera como amantes, salvadoras o figuras ligadas a tragedias familiares.

El contacto con humanos ocupa buena parte de esas historias. Las selkies, sobre todo en su forma humana, se describen como figuras de gran atractivo, con una actitud cercana que llevaba a muchas personas a confiar en ellas.

En el caso de los hombres selkie, los relatos cuentan que buscaban a mujeres que sufrían o que estaban solas junto al mar, iniciando relaciones que terminaban de forma brusca cuando regresaban al agua. Esa desaparición repentina alimentó explicaciones sobre embarazos sin pareja o desapariciones en la costa.

El propio término selkie procede del escocés selch, que significa foca, en especial la foca gris que abunda en el Atlántico norte. En esas zonas, la presencia constante de estos animales, junto a sus ojos oscuros y su comportamiento cercano a la costa, llevó a interpretarlos como algo más que fauna marina. En algunas comunidades se evitaba comerlos porque se entendía como un acto cercano al canibalismo, y no era raro que pescadores hablaran con ellos como si pudieran entender.

Un pescador deja atrapada a una mujer lejos del océano

El relato más repetido gira en torno a una mujer selkie que pierde su piel. Un pescador la encuentra en la orilla, toma esa piel y la guarda, lo que deja a la mujer atrapada en tierra. Sin posibilidad de volver al mar, acepta vivir con él, forma una familia y lleva una vida aparentemente estable.

Años después, un descuido deja al descubierto la piel escondida en la casa, y la mujer la recupera en cuanto la ve. No duda, se despide de sus hijos y regresa al mar, dejando atrás la vida que había construido.

Algunas versiones de ese mismo relato endurecen aún más el desenlace. En ciertos casos, la mujer arrastra a sus hijos al agua, en otros los abandona para siempre, y en otros relatos el marido reacciona cazando focas en busca de venganza. También existen versiones donde la selkie regresa transformada en una figura que anuncia desgracias, vinculada a muertes en el mar que afectan a la misma comunidad que la retuvo.

Estas historias giran siempre en torno a un elemento común: la piel. Sin esa piel, la selkie no puede volver al mar, y con ella recupera su identidad completa. Esa dependencia convierte la piel en un objeto que define su libertad, pero también su vulnerabilidad frente a los humanos.

Varias teorías relacionan estas historias con hechos observados durante siglos

Al margen de la tradición oral, existen explicaciones que intentan conectar estos relatos con hechos reales. Una de ellas apunta a personas con sindactilia, una condición en la que los dedos aparecen unidos por membranas. En épocas donde no existían explicaciones médicas, esa característica pudo asociarse a un origen distinto.

Otra posibilidad se centra en pueblos como los sami o los inuit, que usaban prendas y embarcaciones de piel de foca y que, al secarlas en la costa, podían ser confundidos con figuras que cambiaban de forma.

El comportamiento de las focas, su cercanía a la costa y su apariencia contribuyeron a consolidar estas historias durante generaciones. Esa mirada tierna y su forma de moverse entre dos entornos distintos alimentaron una idea que todavía persiste en muchas zonas del norte de Europa.

Las respuestas ambiguas y los silencios oficiales alimentaron durante décadas la sospecha de que algunos gobiernos esconden información sobre vida extraterrestre. Esa desconfianza pública terminó asociada a lugares como el Área 51, una base militar de Nevada que quedó rodeada de rumores sobre naves, cadáveres alienígenas abiertos para ser inspeccionados y tecnología fuera de cualquier explicación conocida.

También ayudó el aspecto con que suele imaginarse a los extraterrestres, casi siempre representados con cabeza grande, ojos negros enormes y cuerpo delgado, una figura repetida en películas, series y supuestos testimonios de abducciones. El problema es que muchas personas mezclaron esas imágenes culturales con hechos reales o documentos oficiales incompletos. Esa confusión abrió espacio para teorías que presentan cualquier archivo secreto o cualquier declaración poco clara como una prueba de ocultación deliberada.

Maxwell Hunter avisó de un pánico tras el contacto

Un memorando redactado en 1963 por Maxwell W. Hunter II, miembro de la Executive Office of the President, planteó que un contacto con una civilización extraterrestre podría acabar en un “gran pánico”, según unos documentos sobre fenómenos aéreos no identificados difundidos por el Pentágono y recogidos por IFLScience.

El informe analizaba posibles respuestas diplomáticas, la existencia de vida en Marte y las consecuencias de un primer contacto. Hunter escribió que “nadie importante va a tomarse esta basura en serio a menos que ocurra”. El autor añadía que, si sucedía, la política oficial se decidiría “de la manera tradicional del gran pánico”.

El SETI Institute vivió algo parecido en 1997, cuando una señal detectada fuera de la atmósfera parecía artificial y levantó dudas sobre un posible origen extraterrestre. Seth Shostak, astrónomo sénior del instituto, explicó a IFLScience que el secretismo sería casi imposible porque los medios reaccionan en cuestión de horas.

El New York Times tardó apenas 15 horas en descubrir la existencia de aquella señal y contactar con el proyecto científico. Poco después se confirmó que todo procedía del sistema de telemetría de la nave SOHO. La reacción pública no acabó en disturbios ni enfrentamientos internacionales, aunque la noticia ya circulaba ampliamente antes de aclararse el error.

Jason Wright y Kenneth Wisian chocaron por un posible contacto alienígena

El debate sobre los posibles efectos políticos de un contacto alienígena sigue abierto. Kenneth Wisian y John Traphagan publicaron en 2020 un trabajo que advertía de posibles conflictos entre países si una nación obtenía ventaja gracias a un mensaje extraterrestre.

Los autores planteaban riesgos de espionaje y hasta guerras abiertas por el control de esa información. Otros investigadores rechazaron esa posibilidad y defendieron que ningún Estado podría monopolizar el contacto durante mucho tiempo.

Jason Wright, Chelsea Haramia y Gabriel Swiney publicaron en 2022 un estudio que cuestionaba ese escenario. Los investigadores explicaron a IFLScience que una comunicación extraterrestre difícilmente otorgaría ventaja militar a un país concreto.

También señalaron que una señal captada desde el espacio acabaría siendo conocida por numerosos observatorios y equipos científicos. “Es poco probable que sea posible monopolizar la comunicación con una especie alienígena si el contacto llega a producirse”, afirmaron. El trabajo desmontaba además la imagen habitual de gobiernos escondiendo mensajes secretos durante años sin filtraciones externas.

Los archivos del Pentágono rebajaron parte de las sospechas

La discusión ya no gira solo alrededor de telescopios o laboratorios. Brianne Suldovsky, profesora asociada de la University of Portland, explicó en el pódcast This Week in Space que el mayor problema podría aparecer en la forma de comunicar el hallazgo. La investigadora recordó que mucha gente interpreta frases cautelosas como “compatible con vida” igual que si fueran una confirmación absoluta.

Según los datos citados en el programa, alrededor del 65% de los estadounidenses cree que existe vida extraterrestre y cerca del 45% piensa que seres inteligentes visitaron ya la Tierra. Ese contexto facilita que rumores, teorías conspirativas y mensajes falsos se expandan con rapidez cuando aparece cualquier noticia relacionada con alienígenas.

La publicación reciente de archivos del Pentágono recibió burlas en internet porque muchos usuarios esperaban pruebas espectaculares y encontraron documentos antiguos o materiales ya conocidos. Aun así, varios investigadores creen que difundir esos papeles puede reducir el espacio para teorías conspirativas sobre pactos secretos entre gobiernos y extraterrestres.

Wright, Haramia y Swiney defendieron ante IFLScience que la transparencia y la explicación pública previa ayudan a evitar malentendidos graves. Los autores añadieron que los responsables políticos deberían conocer con antelación cómo funciona la investigación SETI para reducir reacciones impulsivas basadas en rumores.

La International Academy of Astronautics pidió consultas mundiales previas

La International Academy of Astronautics publicó en 2010 una declaración con principios para actuar ante una posible detección extraterrestre. El documento recomienda que no se responda a ninguna señal sin consultas internacionales previas. Ese debate llega además en un momento en que la humanidad lleva décadas enviando señales al espacio de manera involuntaria. Las antenas telefónicas y los radares de aeropuerto ya producen emisiones detectables a decenas de años luz de distancia. Puede que, si alguna civilización escucha esas señales, la Tierra lleve mucho tiempo anunciando su presencia sin darse cuenta.

Las fiestas de san Isidro volvieron a vivir este viernes otro momento de protestas y reivindicaciones por la posibilidad de acceder a un hogar. Fue protagonizado de nuevo por el Sindicato de Vivienda de Carabanchel, el distrito en el que se encuentra la Pradera, donde se celebra la parte principal de las fiestas.

Durante la actuación del grupo Camellos, el SVC desplegó una pancarta en el escenario en la que se leía: “Llenan la Pradera, desahucian Madrid”. Esto aludía al desalojo de Ana, ocurrido este miércoles en un hogar de la Agencia de Vivienda Social que el Gobierno de Ayuso vendió a un particular. Aunque también podía referirse al desahucio de Mariano, de 67 años, por una orden franciscana que ostenta la propiedad del piso donde este jubilado ha vivido desde que nació.

Solo dos días antes, los grupos VVV [Tripping' you] y Amor Líquido también lanzaron proclamas contra la especulación inmobiliaria, los desahucios o las políticas de Ayuso y Almeida y desplegaron la misma pancarta. Además, pidieron frenar el desalojo de Ana, lo que al final no fue posible.

Tampoco esta fue la primera revindicación que se hacía este año acerca del tema habitacional. Los festejos comenzaron el 7 de mayo con la lectura del pregón, este año a cargo de la escritora Sonsoles Ónega. La también presentadora era la primera mujer pregonera durante la etapa de Almeida como alcalde y, además de lanzar algún guiño feminista, dejó otro momento llamativo al declarar: “Dejadme también que me haga eco del quejido de Madrid. Se queja y con razón de que no sana la herida de la vivienda. A mí me duele como a todos que haya que ser buitre y no paloma para vivir aquí”. Ante la mirada seria de Almeida, Ónega continuó dándole las gracias por la construcción de vivienda pública en la ciudad.

La mecha, sin embargo, la prendió hace tres años el trío Biznaga, muy contestatario con los problemas que vive la juventud, que plasma en temas cuyas letras van cargadas de crítica social. Hacia el final de su concierto criticaron el “pelotazo” del proyecto urbanístico de la Ermita del Santo: “Un nuevo caso de especulación inmobiliaria que sin duda lo que va a hacer es cambiar la zona para siempre, por supuesto para mal”, explicaron, para añadir: “Madrid no es de los buitres. Madrid nos pertenece, pertenece a la gente que lo habita y que pelea porque sea un sitio habitable”.

El pelotazo, que implicaba hacer una recalificación para construir pisos de lujo, se llevó a cabo y Biznaga no ha vuelto a actuar en las fiestas de san Isidro. La próxima cita del movimiento es la manifestación convocada por decenas de colectivos contra el negocio de la vivienda en Madrid el 24 de mayo.

Javier Bardem tiene algo de su personaje en El ser querido, y es que cuando entra en una habitación una fuerza magnética hace que todos se giren. Es una energía, un carisma… algo que se tiene o no se tiene. Lo demostró una vez más cuando atendió la prensa española en el Festival de Cannes, a pocas horas de que paseara por la alfombra roja del certamen junto a Rodrigo Sorogoyen y su compañera de reparto, una Victoria Luengo que se mide de tú a tú con él y que no se achanta a su lado. Tampoco en las entrevistas.

Ambos forman una dupla única en pantalla, donde dan vida a un director y a una actriz que son padre e hija y que hace 13 años que no se ven. También fuera de ella. Ambos se encuentran tranquilos, disfrutando de ese momento histórico del cine español. “Viviéndolo en presente”, dice Luengo, y añade Bardem que esto que está pasando “hay que celebrarlo”. “Por mucho que le pese a una parte de la sociedad, lo que está pasando este año habla mucho de la importancia de apoyar un cine que da tanto trabajo y que da ganancia”, añade. “Marca España”, apostilla su compañera.

El actor llega a Cannes después de su presencia en los Oscar, donde se atrevió a hacer lo que pocos, decir en la noche del cine de Hollywood, “no a la guerra y palestina libre”. El primer día de certamen, Paul Laverty le daba las gracias por decir algo que en el cine de EEUU puede colocarle en listas negras. Bardem asegura que aunque no tiene “pruebas de cosas concretas” en ese sentido, sí que oye y le llegan cosas. “Rumores de cosas que han pasado, pero si supiese a ciencia qué, lo hubiese dicho. Porque eso es lo que está cambiando ahora. Ya hay valor para denunciar cuáles son las empresas, las productoras o los individuos que están haciendo eso”, asevera.

Para Bardem “la narrativa está cambiando, ya no la controlan ellos”. “Ahora las nuevas generaciones se echan a la calle y dicen que esto no es posible. Esto antes no sucedía. Dentro de eso, evidentemente hay riesgo. Soy consciente de ello, yo lo tomo porque tengo una posición privilegiada. Tengo un panorama laboral delante de mí que no se está viendo afectado, sino todo lo contrario, me están llamando aún más, incluido en EEUU, porque saben que ahora si hacen lo contrario, apoyar el silencio, apoyar la neutralidad, apoyar la cancelación, la agresividad que han estado a veces haciendo gala algunas personas o algunas empresas, quedan muy expuestos. Y eso es ya una gran victoria. Evidentemente hay riesgos, pero yo prefiero tomarlos porque puedo tomarlos”, añade.

Pero también anima a que el resto lo haga: “Aquellos que no quieran tomarlos aunque puedan tomarlos, me parece que son cobardes. Aquellos que no puedan tomarlos porque no tienen la capacidad de poder trabajar porque están empezando, yo lo entiendo. Pero hay cosas en donde la neutralidad ya no es posible. No creo que sea una opción en el momento en el que estamos. Donde estamos viviendo muchísimas atrocidades. Creo que lo que sucede en Gaza y en Palestina nos representa mucho a nivel humano, porque es de una mezquindad, de hipocresía institucional, política, económica, y al mismo tiempo de un nivel de inhumanidad que representa a todos los grandes conflictos que suceden en este mundo. Además lleva muchísimas décadas sucediendo. Es importante si puedes alzar la voz, y yo desde aquí animo a los que no lo hacen, que sepan que que hay muchísima gente que están apoyando laboralmente a aquellos que toman la decisión de hablar públicamente”, zanja.

Masculinidad y relato

El ser querido es una película que enmarca esa posibilidad de reencuentro en medio de un rodaje. Y es ahí, en medio de esas tensiones, donde salen dos de los temas que atraviesan la película: la masculinidad y el relato. La masculinidad de un director que Rodrigo Sorogoyen e Isa Peña definen como “un animal enjaulado”. Alguien que está intentando hacerlo bien, que se dice “que ya no es la persona que era, que se va a esforzar por cambiar”. “Ese es su relato”, explica Isabel Peña al lado de Sorogoyen.

El director deja claro que, aunque se nutren de sus experiencias, él no es como Esteban. No tiene ese animal que estalla cuando alguien no toma la sopa en una escena cómo a él le gustaría que la tomaran. Peña añade que hay mucha memoria de sus experiencias en rodaje. “Y también muchas historias que hemos escuchado de otros personajes que se parecen más a Esteban y que pueblan nuestra industria”, apunta.

Un rodaje es piramidal. Un señor que da órdenes y los demás las siguen. Eso puede dar pie a muchas equivocaciones y mucho abuso de poder

Javier Bardem — Actor

Bardem cree que los rodajes son “lugares muy poco democráticos”. “Un rodaje es piramidal. Un señor que da órdenes y los demás las siguen. Eso puede dar pie a muchas equivocaciones y mucho abuso de poder. Es verdad que en mis 30 y tantos años en esta profesión algunas cosas he visto, no hasta el nivel que se cuenta en la película, pero sí situaciones desagradables de directores y actores o productores que crean un ambiente difícil. También me incluyo yo. Yo también he tenido momentos donde me he puesto muy cabrón. Porque me he puesto nervioso, porque he estado enfadado, porque tengo un mal día y de pronto, el hecho de ser el actor principal de ese día, me da un teórico poder que a no ser que seas consciente de ello, puede ser peligroso. Yo creo que fui consciente y pedí perdón después, pero se dan las situaciones idóneas para que se crea una situación de abuso. Dicho esto, en un set de cine y en cualquier ambiente laboral donde haya”, subraya.

Luengo añade que hay algo que ha cambiado en estos años, y que la clave es que todos los periodistas mencionan un término “el de masculinidad tóxica”. “La peli pone el foco también en que estamos evolucionando, en que estamos mejor y en que ahora, por ejemplo, hay muchas mujeres en esta película que ponen un límite al director. También es bonito poner el foco en que estamos mejorando. Pensaba antes que si esta película la hubiéramos visto hace diez años, no sé si hubiéramos hablado tanto de masculinidad tóxica, y el hecho de que ahora habléis de ello, creo que es una buena señal. Porque nosotros no hemos hecho una película sobre la masculinidad tóxica, hemos hecho una película sobre un padre y una hija que se relacionan de una manera que es consecuencia de años de educación patriarcal y evidentemente machista que hemos recibido. Me gusta mucho que hablemos de masculinidad tóxica porque significa que las cosas han cambiado y que el punto de vista sobre una relación paterno filial se puede leer como tóxico, cuando antes simplemente se hubiera leído como una relación que no va bien”, completa.

José Alberto Díaz-Estébanez es un clásico de la crispación en la política de Canarias desde que se inició en ella hace la friolera de 33 años. Lo hace dentro y fuera de las instituciones en las que la ha ejercido, Cabildo de Tenerife, Parlamento de Canarias o Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife. Y los receptores de sus imprecaciones no son únicamente sus adversarios políticos, particularmente los de izquierdas, sino también los periodistas o medios de comunicación desafectos a Coalición Canaria, su partido de siempre.

Hechos los oportunos recordatorios, no es de extrañar que este diputado regional y concejal de Santa Cruz de Tenerife aprovechara la ocasión brindada por la crisis sanitaria del hantavirus para desplegar su verbo florido y obsequiar a la concurrencia con una actuación estelar. Lo hizo el pasado día 12 en una televisión local de Tenerife, Canal 4, en la que es asiduo comentarista de la actualidad.

Animado por el presentador del espacio en el que intervenía, El Grillo, Gonzalo Castañeda, (el orden de los factores no altera el producto), Estébanez fue haciendo su aportación al debate sin entrar en muchas consideraciones técnicas, científicas o políticas. Prefirió el lenguaje llano, de la calle: “Lo más grave no es el tema sanitario”, que ese no le importa mucho, “lo más grave es el ejercicio de prepotencia de unos godos, lo voy a decir con todas las letras, que se atreven a pisotear a Canarias, al presidente de Canarias, no de Coalición Canaria, al presidente de todos lo canarios, a ningunear a esta tierra, a poner en peligro nuestra seguridad, a no admitir las más elementales medidas de decoro, de respeto y de garantía de nuestra seguridad”.

Poco a poco, el hombre fue encendiéndose y elevando el tono de su discurso sin abandonar la dinámica del enfrentamiento canarios-godos. “Sólo para que un puñadito de ministros saquen su rédito personal, se saquen una foto, por cierto, ministros que van a ser candidatos en sus respectivas comunidades autónomas”, momento que aprovechó para mencionar a Ángel Víctor Torres y a la ministra de Sanidad, Mónica García, enfatizando que es de Más Madrid.

“Unos lameculos” de los ministros

Sostiene Estébanez, como se le conoce para abreviar, que esos ministros que vinieron a Canarias a dirigir el operativo del Hondius, se empeñaron “de una forma obcecada y obscena en pisotear el derecho de todos los canarios”, lo cual “solo se puede entender cuando alguien por encima del espíritu de colaboración ha impuesto su voluntad, y desde luego, lo que han hecho algunos políticos, algunos lameculos de esos políticos, porque el peor godo no es el godo, es el vasallo canario encantado de serlo del godo, porque lo que han hecho es impresentable, porque se han reído de Canarias y nos han presentado a los canarios como un pueblo insolidario”.

Y este es el momento en el que pierde los papeles el diputado y concejal, cuando se pregunta a gritos, “¿A Canarias?, ¿a Canarias?”, momento en el que propina un fuerte puñetazo a la mesa del estudio que hace brincar a las tazas, al presentador, a los cámaras y al regidor… “¿A Canarias, que nos hemos tenido que comer todo el marrón de la inmigración con la insolidaridad de esta gentuza?; ¿se atreven a decir que Canarias ha sido insolidaria, que este gobierno ha sido insolidario? Esta gente no tiene vergüenza, no tiene perdón de dios. Y espero que de una vez los canarios le den su merecido y los manden de una patada en el culo a godilandia”.

No consta en ninguna de las decenas y decenas de intervenciones de ministros, ministras, secretarios de Estado, directores y directoras generales, analistas, todólogos, Papas y directivos de la OMS ninguna acusación de insolidaridad a Canarias. Más bien al contrario, hay mucho reconocimiento y mucho agradecimiento al pueblo canario, al que pretende defender con tanta pasión el diputado/concejal Estébanez.

El vídeo con esa intervención lo mantiene en sus cuentas en redes sociales el acalorado dirigente de CC, lo cual debe significar que se siente muy orgulloso de ella y que su partido no se lo ha recriminado lo más mínimo. 

Tampoco ha añadido a él una aclaración sobre la insolidaridad con la inmigración, esa que le lleva a pedir patadas en el culo para los ministros del gobierno de coalición. Porque esa insolidaridad procede mayoritariamente de las comunidades autónomas gobernadas por el PP, su socio en el Gobierno de Canarias y en el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, que se niega a aceptar menores migrantes no acompañados en contra de la legislación vigente. Pero eso debe haber preferido dejarlo para el siguiente show.

Un juzgado de Granadilla de Abona, en el Sur de Tenerife, tiene abierta una investigación por un presunto delito de acoso sexual y laboral tras la denuncia de una agente de la Policía Local de este municipio de 65.000 habitantes contra el jefe de ese cuerpo, Ricardo Rivero. El proceso se abrió en noviembre pasado y ya ha declarado el investigado (el pasado 26 de marzo) y diversos testigos, después de que, en septiembre, se cerrase una indagación emprendida por el consistorio al aplicarse el protocolo antiacoso tras las primeras quejas internas de esta policía, que ahora se encuentra de baja y en tratamiento psicológico por sintomatología ansioso-depresiva.

Esta agente denunció la situación que sufría poco antes de marzo de 2025, cuando se produjo la censura promovida por Coalición Canaria junto a Vox y un concejal del PP contra la alcaldesa socialista Jennifer Miranda, que cogobernaba con los conservadores desde junio de 2023. Entonces se activó el protocolo antiacoso, pero, con el cambio de gobierno, el caso ya se abordó en la nueva etapa y, tras las pertinentes declaraciones de testigos, de las distintas partes y la investigación interna abierta, en septiembre pasado se decidió cerrar el proceso dentro del consistorio al no llegarse a conclusiones definitivas ni hallarse pruebas suficientes.

Sin embargo, el juzgado sí actuó tras la denuncia de la agente y abrió unas diligencias, que siguen activas en estos momentos, según ha dicho a este periódico una fuente del entorno de la víctima. La policía argumenta que los abusos se han venido cometiendo durante años, en el marco de una relación marcada por la superioridad jerárquica. 

La agente lamenta que el proceso abierto por el Ayuntamiento se cerrase sin determinar responsabilidades ni adoptarse medidas de protección efectivas orientadas a evitar su contacto profesional con su jefe, si bien confía ahora en la vía judicial abierta.

Según consta en la documentación médica de su denuncia, el supuesto acoso laboral se ha venido produciendo desde hace unos diez años, “con insultos y menosprecio de tipo personal”, con castigos por tratarse de ella. Entre otras secuelas, refiere taquicardia, nervios, dolor de abdomen, miedo, insomnio, apatía, abulia e inestabilidad general, por lo que recibe terapia.

Los presuntos abusos e insinuaciones sexuales que denuncia y ya investiga la justicia quedaron reflejados también en un parte médico de abril de 2024, aportado al juzgado. Asimismo, consta documentación que demuestra que recibe “atención integral psicológica, jurídica y social” desde noviembre de 2015 de la Asociación Solidaria Mundo Nuevo, que ofrece un servicio insular de atención especializada para víctimas de violencia de género en el municipio tinerfeño de Candelaria, entre el área metropolitana y la comarca sureña. 

Esa “ausencia de medidas organizativas o preventivas para evitar el contacto profesional con el jefe habría derivado” en su baja médica por ansiedad, por lo que ahora permanece apartada de su puesto de trabajo y afronta “consecuencias personales, profesionales y económicas generadas por esta situación”.

A juicio de la víctima, una agente de 47 años, lo que está viviendo “pone sobre la mesa el debate acerca de los mecanismos de protección que deben activarse en las administraciones públicas cuando existen denuncias de presunto acoso laboral o sexual y procedimientos judiciales en marcha. A ello se añade la peculiaridad de las relaciones de dependencia profesional propias de las Fuerzas y Cuerpos de Seguridad, donde la estructura jerárquica puede generar especiales dificultades a la hora de denunciar hechos de esta naturaleza y continuar desempeñando sus funciones con normalidad, de ahí la especial importancia del respaldo y la protección por parte de la administración”.

Canarias Ahora ha intentado en varias ocasiones obtener la versión del gobierno local de Granadilla y, siempre a través del gabinete de prensa municipal, la del jefe policial investigado de estos presuntos abusos, pero en todos los casos han declinado el ofrecimiento, remitiéndose en todo momento a la resolución judicial, cuando se produzca.

Este mismo viernes el jefe de la Policía Local de Granadilla de Abona, Ricardo Rivero, recibió en nombre de toda la plantilla la Cruz con Distintivo Blanco al Mérito de la Guardia Civil “por su colaboración y labores realizadas por el bien de la comunidad”, según ha informado el Ayuntamiento en sus redes sociales.

Pocas cosas representan tanto a Portugal como esos pequeños dulces de hojaldre y crema que aparecen en prácticamente todas las cafeterías del país. Mucha gente los llama indistintamente “pasteles de nata”, pero en realidad existe una diferencia importante que suele pasar desapercibida para la mayoría de turistas: no todos son auténticos Pastéis de Belém.

Aunque visualmente puedan parecer iguales, el Pastel de Belém original posee una historia, una receta y hasta una elaboración exclusiva que lo diferencian claramente del resto de pasteles de nata portugueses. De hecho, solo un establecimiento concreto de Lisboa puede utilizar oficialmente ese nombre y seguir elaborándolos según una receta secreta que permanece prácticamente intacta desde 1837.

Todo empezó junto al Monasterio de los Jerónimos

El origen del Pastel de Belém está profundamente ligado al Monasterio de los Jerónimos, uno de los grandes símbolos históricos de Lisboa. A comienzos del siglo XIX existía junto al monasterio una refinería de azúcar conectada a una pequeña tienda donde empezó a venderse este dulce nacido originalmente dentro del entorno monástico.

La situación cambió completamente en 1834, cuando la revolución liberal portuguesa provocó el cierre de conventos y monasterios en todo el país. Muchos religiosos y trabajadores vinculados a esas instituciones quedaron sin recursos y, según cuenta la tradición, alguien relacionado con el monasterio comenzó a vender aquellos pequeños pasteles de crema como forma de supervivencia económica.

El éxito fue inmediato. Aunque en aquella época Belém todavía quedaba relativamente alejado del centro de Lisboa, los visitantes que acudían a contemplar el monasterio y la cercana Torre de Belém terminaron asociando rápidamente la zona con aquellos dulces recién horneados.

Una receta secreta que sigue guardándose hoy

La verdadera diferencia entre un pastel de nata convencional y un auténtico Pastel de Belém está precisamente en la receta. En el artículo “Pastéis de Belém” de la web oficial de turismo de Lisboa se explica claramente que “esa receta secreta permanece inalterada hasta hoy y solo la conocen los maestros pasteleros que elaboran los pasteles artesanalmente en la ‘sala secreta’”.

Esa fórmula original empezó a utilizarse oficialmente en 1837 dentro de las instalaciones anexas a la antigua refinería y desde entonces ha pasado únicamente de generación en generación entre un número muy reducido de pasteleros encargados de preservar el secreto. Por eso, aunque en Portugal existan miles de pasteles de nata distintos, técnicamente solo los elaborados en la histórica fábrica de Pastéis de Belém pueden llamarse así.

Para asegurarse de registro, la web oficial de Pastéis de Bélem, afirma que “como consecuencia de la Revolución Liberal ocurrida en 1820, todos los conventos de Portugal se cerraron en 1834, expulsando a todos los trabajadores y el Clero. En una tentativa de supervivencia, alguien del Monasterio puso a la venta, en aquella pequeña tienda de comercio, unos pasteles llamados Pastéis de Belém®”, añadiendo el símbolo de marca registrada a este mítico pastel de nata portugués.

Entonces, ¿qué cambia realmente?

A simple vista las diferencias parecen mínimas: hojaldre crujiente, crema pastelera ligeramente tostada y azúcar o canela por encima. Sin embargo, quienes defienden los auténticos Pastéis de Belém aseguran que la textura de la crema, el equilibrio del hojaldre y la intensidad del sabor son distintos gracias a esa receta original y a la selección concreta de ingredientes. Además, el proceso sigue realizándose de manera muy artesanal, manteniendo métodos tradicionales que forman parte de la identidad histórica del dulce.

Con el paso del tiempo, el Pastel de Belém terminó convirtiéndose en uno de los grandes iconos gastronómicos portugueses, hasta el punto de que hoy forma parte casi obligatoria de cualquier visita a Lisboa. Lo curioso es que muchos turistas prueban primero versiones genéricas antes de descubrir que existe una diferencia histórica y cultural bastante importante detrás del nombre. Porque al final, aunque todos los Pastéis de Belém sean pasteles de nata, no todos los pasteles de nata pueden convertirse en auténticos Pastéis de Belém.