El actor estadounidense Bill Murray ha hecho una visita sorpresa esta mañana al Museo del Prado aprovechando su paso por Madrid y donde ha demostrado sus dotes de interpretación al recitar un poema de Lawrence Ferlinghetti junto al violonchelista Jan Vogler, uno de los músicos que le acompañan en su espectáculo 'New Worlds'.

Murray, conocido por sus apariciones en el programa Saturday Night Life así como por inolvidables películas como 'El día de la marmota' o 'Lost in translation', aparece en un vídeo hecho público por el Museo del Prado junto al cuadro 'Perro semihundido', de Francisco de Goya. Acto seguido, junto a otra obra cuyo protagonista también es un perro, 'Fábula del perro y la presa', de Paul de Vos, recita 'Dog' (perro, en inglés) del poeta neoyorquino sobre la música de Vogler.

La sorpresa ha encandilado a los usuarios de Instagram así como a los seguidores del Prado, que han destacado la “belleza” del momento, el “honor” de escuchar y ver a Murray y a Vogler o su capacidad para “revivir” estas obras de arte con esta interpretación.

Lo cierto es que Bill Murray, que ya visitó anoche el Hormiguero, se encuentra estos días en España donde ofrecerá al público de la capital, pero también al de Barcelona, Bilbao, Gran Canaria o Tenerife, su nuevo espectáculo 'New Worlds'. En esta función entre musical y teatral Murray, acompañado por la violinista Mira Wang o la pianista Vanessa Pérez además de por el violonchelista, interpreta canciones de Bernstein o Gershwin y lee fragmentos de obras de algunos de los más grandes de la literatura anglosajona como Mark Twain, Walt Whitman o Ernest Hemingway.

El intérprete quiso recomendar al público español su espectáculo en el programa de Pablo Motos antes por los músicos que por sí mismo: “Yo creo que no deben de venir a verme a mí, sino a los músicos, que son espectaculares. Cualquiera podría cantar bien con ellos”, elogió el estadounidense. Lo que este rastreador tiene claro es que al actor se le da mejor recitar a Ferlinghetti que cantar 'Mi carro' acompañado por Motos a la guitarra.

Un hombre de 73 años se suicidó este jueves tras ser desalojado del piso en el que vivía en el barrio del Raval de Barcelona. La víctima, que ocupaba el piso desde hacía un tiempo, fue desahuciada por la comitiva judicial por la mañana, y por la tarde logró entrar de nuevo en la vivienda. Al acudir los Mossos d’Esquadra al lugar, el hombre se precipitó por el patio interior y falleció en el acto.

Los vecinos de la calle Robadors, donde se emplaza el inmueble en el que habitaba el fallecido, cuentan que era una persona que había vivido en la calle anteriormente y que había recalado hacía un tiempo en ese piso, según ha adelantado El País.

El desahucio, fechado para este jueves, se llevó a cabo sin incidentes “relevantes”, según fuentes de los Mossos d’Esquadra, que a las 17:45 horas recibieron la alerta de que había sonado la alarma del mismo piso. Cuando llegaron a la vivienda se encontraron al hombre de 73 años, que –siempre según fuentes policiales– les dijo que solo quería recoger algunas de sus pertenencias. Fue entonces cuando saltó al vacío, a pesar de que algunos agentes trataron de evitarlo.

No es la primera vez que alguien se quita la vida antes o justo después de ser desahuciado. En Catalunya, solo en 2024 hubo dos casos: una pareja de hermanas de Barcelona y un hombre de Sabadell que llevaba en la misma vivienda más de 30 años.

La situación del fallecido en este piso de la calle Robadors no es del todo clara, puesto que no era él quien había sido objeto de la denuncia que inició todo el proceso de desahucio. Fuentes judiciales han apuntado que la comitiva judicial se encontró en el momento del lanzamiento con este hombre a pesar de que el identificado como habitante a la hora de interponer la demanda era otro.

El juzgado de primera instancia 2 de Barcelona admitió la demanda del propietario del domicilio en febrero de este año. Según el informe de Servicios Sociales del Ayuntamiento de Barcelona, el ocupante renunció a la mediación de la unidad antidesahucios del consistorio. El 25 de abril se le notificó que el desalojo se llevaría a cabo este jueves 12 de junio.

La Project Area del Sónar es la zona del festival tradicionalmente destinada a los proyectos empresariales, artísticos y de investigación relacionados con la fusión de música, imagen e industria digital. Es por ello que la mayoría de las propuestas abordan en los últimos años desde las empresas que fabrican sintetizadores o cajas de ritmos, ya sean táctiles, modulares o completamente digitales, hasta los desarrollos basados en la Inteligencia Artificial (IA) para la creación de arte, ilustración, películas y sobre todo música.

De hecho, el pasado año el festival puso su foco principal en la IA, un núcleo temático que ha continuado en la presente edición. En este sentido, las propuestas de IA del Sónar 2025 en lo que refiere a la música están especialmente centradas generar nuevas herramientas de software que ayuden a los profesionales a mejorar la calidad o complejidad de sus trabajos, aunque algunas también ponen la música generativa al alcance de los neófitos.

Pero precisamente a raíz de estas herramientas surge el debate sobre los límites del uso de la IA en la creación musical: ¿Puede considerarse una canción creada por un robot una obra de arte? ¿Debe figurar en las plataformas de streaming este tipo de creaciones sin especificar que no hay personas tras ellas? No en vano, en el pasado Spotify ha borrado numerosas creaciones subidas a la plataforma en las que no se podía reconocer una autoría humana detrás. Y por último: ¿Puede una canción de IA ser mejor que la humana?

Franco Caspe: “La creatividad humana nunca será una cualidad de un robot”

Franco Caspe, músico e investigador argentino, ha desarrollado durante su doctorado en la Queen Mary University Center for Digital Music Research de Londres la aplicación Brave. La misma, mediante el uso de una IA, expande el timbre las notas de los instrumentos musicales, de modo que el sonido generado por un músico al tocar una guitarra, por ejemplo, puede escucharse en formato de cualquier otro instrumento.

Caspe matiza que su herramienta está pensada para músicos y, de hecho, solo genera nueva música a partir de un instrumento tocado por un humano. Su idea es dotar de versatilidad a los instrumentistas, pero no ofrecer a cualquiera la posibilidad de crear música de la nada. A este respecto, sentencia: “La creatividad humana nunca será una cualidad de un robot”.

Ahora bien, preguntado por la necesidad de advertir en plataformas de que una pieza es íntegramente creada por IA, se muestra más dubitativo y alega que “es complicado establecer este tipo de controles, ya que al fin y al cabo la música siempre ha necesitado de la tecnología para existir, ya fuera un tambor, una guitarra, etc.”. Aunque sí avisa del peligro de concentración creativa que supondría “que las plataformas se dedicasen a generar masivamente música por IA y ofrecerla a los oyentes”.

Nao Tokui: “El reto es entrenar la IA para que consiga la calidez de la creación humana”

En cambio, la aplicación que presenta Nao Tokui, el fundador de Neutone, una compañía japonesa de software basada en IA, sí permitiría en principio que alguien generase música sin apenas conocimientos. Se trata de Cocoon, una herramienta que permite generar no solo samples, sino también piezas instrumentales, para todo tipo de instrumentos, a partir de una melodía cantada por una voz humana. Posteriormente, otra aplicación permite perfeccionar la pieza a partir de órdenes de texto para añadir percusión, ritmos, etc.

Tokui advierte que hoy ya hay muchos creadores generando música a partir de herramientas como esta, pero matiza que tenga que ser por norma una música de calidad. “Tienes que tener un mínimo criterio musical”, opina y añade: “por otro lado, suele ser bastante evidente cuando una canción está hecha por IA, porque carece de calidez”.

En este sentido, asegura que el nuevo reto de la IA será “conseguir voces y creaciones instrumentales que adquieran la verosimilitud y calor de las creaciones humanas”. Sobre si debería especificarse cuando una creación no es humana, este ingeniero japonés duda de que sea efectivo porque cree que uno de los puntos fuertes de la música es la ejecución en directo, “un aspecto en el que un robot nunca podrá ponerle el punto de improvisación creativa de una persona”.

Servando Barreiro: “la innovación creativa es una virtud exclusiva de los humanos”

A pocos metros se encuentra el stand de Sonic Charge, una empresa sueca de música y tecnología que cuenta con el desarrollador y músico gallego Servando Barreiro como relaciones públicas en el festival. Barreiro explica las dos principales apuestas de la compañía, basadas ambas en IA. La primera es BeatSpace, una caja de ritmos digital, creada a base de una recolección de ritmos mejor valorados por parte de una IA, que funciona con cuatro palancas que desplazan cursores por una pantalla con un mapa de colores.

Según donde se desplaza cada una de las palancas, se crean combinaciones de efectos sonoros rítmicos, como los que se obtendrían con las cajas mesas modulares que manejan los DJ en sus sesiones. Pero aquí no es necesario ir girando ni desplazando botones, sino que al mover las palancas, tal como se puede apreciar en la pantalla del ordenador anexo, se combinan estos movimientos automáticamente.

“Esto simplifica sumamente la ejecución de una sesión de música techno, por ejemplo”, explica Barreiro, que asegura que en Suecia son diversos los productores que emplean herramientas de la empresa y han probado BeatSpace. La otra aplicación de Sonic Charge es Synplant, un generador y modulador de samples a partir de sonidos o voces que se pueden grabar en la misma máquina, también basado en la IA.

Barreiro admite que con herramientas de este tipo “se democratiza el acceso a la creación musical”, pero piensa que “sigue siendo importante tener criterio y sensibilidad a la hora de crear”. Respecto a la música totalmente generada por IA reconoce que es un hecho aunque, como el resto de las personas entrevistadas, matiza la frialdad de las producciones existentes.

Y añade: “Hay un factor límite que es el de la innovación creativa: un robot puede recolectar muchos sonidos y generar muchas melodías, pero todas ellas serán en parte derivadas de otras anteriores, no hay una ruptura porque eso solo puede lograrlo la innovación creativa, el genio, y esa es una virtud exclusivamente humana”.

Google DeepMind: “Ponerle un aviso a una música generada por AI es ponerle control a la creatividad”

También está presente en la Project Area Google con su IA Google DeepMind. Varios de los miembros de la compañía presentan en su stand una serie de aplicaciones para la generación de samples y otros elementos de música de baile. Adam, uno de los integrantes del grupo, explica que se trata de “herramientas para profesionales, puestas a libre disposición desde nuestra página, por cuyo uso no cobramos, pero que por sí solas no permiten que un robot haga un tema musical”.

Preguntado sobre si la una canción creada íntegramente mediante IA debería llevar un aviso al respecto, dice que “es una cuestión muy debatible y abierta, porque al fin y al cabo habrá alguien que entrene a la IA para que haga la canción, y ese alguien deberá tener criterio creativo”. “Ponerle un sello a eso es en cierto modo discriminar una creación, ponerle un control al proceso artístico”, concluye. Pero también matiza que “otra cosa es que quieras hacer pasar por creación humana algo que ha hecho un robot, en ese sentido podría llegar a entenderse tal vez como un fraude...” Y para recalca que es un tema que sin duda tiene un debate.

Finalmente, Paola Palumbo, en el stand de IRCAM Forum, una comunidad de artistas radicada en París desde los años 70 y centrada en las sinergias entre música y ciencia, explica que sus propuestas están pensadas para el diseño sonoro y la música generativa, de modo que ayuden a expandir los límites de la creación musical. También piensa que el debate sobre la IA y la creación musical no está todavía cerrado, si bien explica que una de las aplicaciones que presentan está pensada para identificar las partes creadas con IA en un tema musical o una canción.

El alcalde de Badalona, Xavier García Albiol, ha alegado ante el juez que no identificó al hombre sin hogar fallecido del que dio datos médicos durante un pleno municipal, al tiempo que ha enmarcado sus palabras en una “defensa de la profesionalidad” del Hospital Municipal en el que fue atendido el sintecho un mes antes de morir.

Ante el titular del juzgado de instrucción 3 de Badalona (Barcelona) ha comparecido este viernes Albiol como investigado por dar a conocer hace un daño, durante un pleno municipal, parte de los síntomas, el diagnóstico, las pruebas y el tratamiento médico al que fue sometido el sintecho en el Hospital de Badalona. El discurso del edil, según el juez, contiene “claros indicios” de un delito de revelación de secretos, tal y como adelantó elDiario.es.

El alcalde ha contestado a las preguntas del juez, el fiscal y su defensa, que ejerce el penalista Cristóbal Martell, pero no a las de la acusación que ejerce, en nombre de la familia del sintecho fallecido, Guanyem Badalona a través del abogado Josep Jover. En declaraciones a los medios a la salida del juzgado, Albiol ha cargado contra la “campaña de desprestigio” contra el Hospital y los servicios sociales que, a su juicio, ha practicado la oposición.

“No di ningún dato médico, di una información sobre por qué una persona murió”, ha dicho Albiol a preguntas de la prensa. “Como alcalde no puedo permitir que difamen y ataquen la honorabilidad del Hospital, de los médicos y los servicios sociales”, ha apostillado.

Los hechos se remontan al 1 de julio de 2024. Tras ser cuestionado por entidades vecinales sobre la falta de atención al sintecho, Albiol replicó ante todo el pleno municipal: “Como fue al Hospital de Badalona, tengo aquí, no el parte, porque eso es privado, pero sí el porqué murió esta persona, y se lo voy a leer textualmente. Me lo han enviado desde el Hospital, eh”.

En su resolución inicial sobre el caso, el magistrado de Badalona constata que la lectura parcial del dictamen médico del sintecho que Albiol perpetró en el pleno “incluye datos especialmente sensibles”. La prueba principal es el vídeo del pleno que acompaña a esta información, del que se han censurado los fragmentos concretos en los que Albiol explica parte de los síntomas y pruebas practicadas en el Hospital de Badalona al hombre sin hogar.

V., el vecino sin hogar de Badalona fallecido, acudió al Hospital Municipal de Badalona el 25 de mayo de 2024, donde fue atendido. Desde hacía varios días que los habitantes del barrio de Canyadó habían observado un deterioro de su salud. El hombre terminó falleciendo el pasado 9 de junio.

Coincidiendo con el primer aniversario de su fallecimiento, Guanyem Badalona y la familia de V., de origen lituano y fuertes convicciones católicas, ha organizado para este domingo una misa en la iglesia de Santa María de Badalona en homenaje al hombre. El acto quiere ir más allá de un acto religioso para suponer un “gesto de reparación simbólica y denuncia compartida frente al abandono institucional que sufrió” el hombre, según ha explicado Guanyem.

Desde el partido de Dolors Sabaet denuncian que “la misma maquinaria que desatendió a V. fue utilizada para vulnerar su intimidad” una vez muerto. Una ciudad “digna”, defienden, no puede permitir que se vulneren derechos fundamentales: “Badalona no puede normalizar la impunidad de los poderosos mientras abandona a los vulnerables”.

“Creo que te van a pedir el impuesto”, le dice Koldo García al entonces director general de Carreteras, Javier Herrero, en uno de los audios que recoge el informe de la Unidad Central Operativa (UCO) de la Guardia Civil hecho público este jueves y que provocó la dimisión de Santos Cerdán como secretario de Organización del PSOE. García le avisa así a Herrero de que la gerente del partido, Ana María Fuentes, iba a contactarle para pedirle ese “impuesto”, lo que en las últimas horas ha despertado todo tipo de sospechas sobre si de esa conversación podía inferirse algún indicio de financiación irregular del PSOE.

“Perdona que te moleste, me pide tu teléfono el gerente del partido. Te puedo llamar 15 segundos. Si no se lo doy yo, lo consigue seguro”, le dice García a Herrero. La lectura que hace la UCO de esas palabras es que “desde la Gerencia del PSOE se le pidió a Javier Herrero que realizase algún tipo de aportación económica”.

En realidad esa palabra, “impuesto” o incluso “impuesto revolucionario”, es el término con el que se suelen referirse coloquialmente en todos los partidos a las aportaciones económicas que están obligados a realizar todos los cargos públicos o de especial relevancia a la formación política a la que están afiliados. Es decir, normalmente en los estatutos o normas internas de los partidos se recoge la obligación de que los cargos con sueldos públicos destinen parte de los mismos a contribuir económicamente a la financiación de la organización en la que militan.

En el caso del PSOE, partido de Herrero, quien ejerció como máximo responsable de Carreteras durante la etapa en la que José Luis Ábalos estuvo al frente del Ministerio de Transportes, esa obligación está recogida en el artículo 63 de los Estatutos del partido aprobados en el 41 Congreso Federal, que lleva como título “de las aportaciones comprometidas o donaciones de cargos públicos o asimilados.

En su primer punto, este artículo señala que es Comisión Ejecutiva Federal la que propone al Comité Federal “para su aprobación” la cuantía o el porcentaje de las “aportaciones comprometidas para los cargos públicos o asimilados, así como para fijar su cuantía y los mecanismos de revisión de esta”. Según ha podido conocer este diario de fuentes socialistas, ese porcentaje suele ser habitualmente de entorno al 10% del salario que ingresa cada cargo público en cuestión y su aportación al partido es obligatoria según los estatutos.

“El incumplimiento del compromiso de pago de las aportaciones de cargo público o asimilado por un periodo superior a tres meses podrá dar lugar a la actuación disciplinaria correspondiente recogida en la normativa del partido, así como su valoración como causa impeditiva para el ejercicio de cargos orgánicos o para su elegibilidad en las candidaturas electorales, según su desarrollo en el Reglamento Federal de Desarrollo”, señalan los estatutos del PSOE.

Según la última Memoria Económica del partido, correspondiente al año 2023, esas aportaciones alcanzaron los 10 millones de euros de un total de 62,5 millones que el PSOE ingresó de sus militantes.

Durante la noche más corta del año, comunidades de toda España encienden hogueras y celebran una fiesta que ha llegado hasta nuestros días gracias a un doble legado: el de los antiguos rituales paganos vinculados al solsticio de verano y el de la tradición cristiana que integró esta fecha en honor al nacimiento de San Juan Bautista.

Desde hace mucho tiempo atrás, culturas precristianas encendían hogueras el 21 de junio para reforzar la energía del sol, consciente de que, desde ese momento, los días comenzarían a acortarse. Estos fuegos cumplían una función simbólica de purificación y de protección ante los malos espíritus, acompañada de saltos sobre las llamas y quema de objetos que representaban aquello que se deseaba abandonar.

El cristianismo integró esta tradición, trasladando la celebración al 24 de junio, fecha en que según los Evangelios nació San Juan Bautista. Para simbolizar este nacimiento, su padre Zacarías mandó encender una hoguera, lo que reforzó la continuidad del fuego como elemento central de la festividad.

Diversidad de celebraciones en España

En Alicante y otras localidades de la Comunitat Valenciana, las Hogueras de San Juan se han convertido en fiestas de gran relevancia: se levantan monumentos artísticos de cartón y madera que se queman durante la tradicional Cremà, acompañados de mascletàs y verbenas.

En otros lugares de la costa mediterránea (Catalunya y Región de Murcia) es común encender hogueras en la playa, saltar las llamas y bañarse en el mar a medianoche. Según manda la costumbre, saltar un número impar de veces sobre la hoguera o dar nueve saltos a las olas trae buena suerte.

En Galicia, esta fiesta mantiene tintes celtas profundos: las hogueras (conocidas como cacharelas o lumeiradas) arden en cada pueblo, acompañadas de rituales con agua (baños o lavados al amanecer) y hierbas de San Juan para protegerse de maleficios.

En San Pedro Manrique (Soria) subsiste la ancestral práctica del Paso del Fuego, donde los vecinos caminan descalzos sobre brasas encendidas, en una ceremonia silenciosa que evoca su origen celtibérico. En el País Vasco, las hogueras tienen raíces precristianas celtas también, encendidas en la noche del 23 de junio como un ritual de adoración al sol y purificación del espíritu.

A pesar de su variedad, todas estas celebraciones comparten elementos esenciales: el fuego y el agua como agentes de purificación, el ritual de renovación personal y el uso de elementos naturales (hierbas, cáscaras, papeles) para cerrar un ciclo y abrir otro. De esta manera, la noche de San Juan sigue manteniendo viva la conexión con lo ancestral y lo comunitario, a través de un espectáculo colectivo que renueva cada año el vínculo del ser humano con la naturaleza y la historia.

Omoda lanza al mercado el 9 SHS, un SUV híbrido enchufable de 4,77 metros de longitud que se convierte en el tercer modelo de la marca, el más alto por nivel de potencia, refinamiento y equipamiento. Un órdago a la grande para las marcas del segmento, tanto premium como generalistas, que reciben a un nuevo jugador en la mesa que, cómo no en las firmas de origen chino, viene con la baza del precio incorporada: en este caso, 39.900 euros, acogiéndose a promociones y ayudas gubernamentales.

El Omoda 9 SHS se comercializa en uno de los mejores momentos de la tecnología. Denominada por algunos expertos como “el nuevo diésel”, el híbrido enchufable ha cerrado el mes de mayo en España con 13.644 matriculaciones, un 10,22% de cuota de mercado. La autonomía, uno de los grandes temores del consumidor, en el caso del modelo de la marca del Grupo Chery asciende a 1.100 kilómetros, 145 en modo cien por cien eléctrico.

Después del Omoda 5 (gasolina) y el Omoda 5 EV (eléctrico), el Omoda 9 SHS es un modelo ideal para un uso familiar, refinado en lo relacionado a su calidad de rodadura, y al mismo tiempo con la etiqueta 0 de la DGT en su parabrisas, lo que le permite el acceso a las grandes ciudades sin ningún tipo de restricción. Todo en una carrocería de 4,77 metros de longitud -40 centímetros más que el 5-, cinco amplias plazas interiores y 471 litros de maletero.

Alternativa a modelos como BYD Seal U, Ebro S800 PHEV o Renault Espace, pero también a propuestas más lujosas como Lexus NX, BMW X3 o Audi Q5, el habitáculo interior presenta una excelente factura en lo relacionado con acabados y materiales empleados. Por supuesto, no falta la dosis tecnológica, a la altura de los tiempos actuales, sin apenas mandos físicos, con dos súper pantallas, una a continuación de otra, de 12,3 pulgadas cada una, que hacen las veces de cuadro de instrumentos (tras el volante) y de centro de datos y de gestión de funciones (en la parte central del salpicadero). También es novedad un volante de dos radios con botonería mejorada respecto al 5.

Entre los equipamientos que el Omoda 9 SHS incorpora para ahondar en el confort interior destacan los asientos de cuero Nappa con todo tipo de reglajes eléctricos, ventilación, calefacción y masaje en el caso de las butacas delanteras; el techo panorámico de cristal; un sistema de iluminación ambiental; o el head up display.

Un motor de gasolina, tres eléctricos y una batería de tipo LFP

Mecánicamente, el Omoda 9 SHS tiene paralelismos con el Jaecoo 7 SHS y el Ebro S800 PHEV, todos del grupo Chery: dos motores eléctricos, más un bloque de gasolina de 1.5 litros y 143 CV de alta eficiencia energética. Aunque a diferencia de estos dos, el Omoda tiene un motor eléctrico más (situado en el eje posterior, que le concede la tracción total) que incrementa la potencia total a 537 CV y el par motor hasta los 650 Nm.

Con estas credenciales, su capacidad de aceleración es notable, de 4,9 segundos de 0 a 100 km/h, y tampoco está nada mal la recuperación de 90 a 120 km/h, en 2,8 segundos. La velocidad máxima no supera los 180 km/h.

La batería de tipo LFP, con 34,46 kWh de capacidad, es el otro gran pilar del conjunto motriz, concediendo en funcionamiento completamente eléctrico hasta 145 kilómetros de autonomía. Se puede recargar en corriente alterna (a 6,6 kW) o continua (hasta 65 kW), recuperando en este segundo caso del 30 al 80% de su capacidad en 25 minutos. Con un depósito de gasolina de 70 litros de capacidad, la autonomía total asciende a 1.100 kilómetros.

Se trata del primer modelo de Omoda con suspensión adaptativa de tipo hidráulica, que ahonda en el refinamiento de marcha, combinados con los neumáticos E-Primacy de Michelin con llantas de 20 pulgadas.

Por último, el Omoda 9 SHS cuenta con una dotación de seguridad a la altura del segmento. Si no de los mejores, por lo menos en la media. Cuenta con faros adaptativos de LED para evitar deslumbramientos, un ramillete de cámaras perimétricas, 8 airbags y 19 sistemas ADAS, entre otros elementos.

Adiós a los móviles en todo el sistema educativo obligatorio. Después de casi diez años en los que se permitió a los centros educativos buscar un encaje pedagógico a estos dispositivos, la Generalitat de Catalunya ha completado el giro para eliminarlos de las aulas y los ha prohibido en todas las etapas, incluida la ESO, donde todavía se permitía.

Esta era una de las medidas más esperadas del Plan de Digitalización Responsable que ha presentado el Departamento de Educación este viernes en el Palau de Pedralbes de Barcelona. El otro viraje de calado es el que afecta a la etapa de Infantil, de 3 a 6 años: la propuesta del Govern pasa por retirar progresivamente todas las pantallas de sus aulas, concretamente las pizarras digitales y las tabletas que habían proliferado en los últimos años.

El plan es el resultado de los trabajos de la Comisión de Digitalización creada en febrero de 2025 por Educación para evaluar una vez más el papel de las distintas herramientas digitales en las aulas. Formada por expertos educativos, por un lado, pero también de sanidad, policiales o de feminismos, del otro, han celebrado ocho encuentros bajo el liderazgo del pedagogo Màrius Martínez.

El objetivo de los trabajos, según Educación, era garantizar el uso de los recursos digitales solamente cuando sirven para mejorar los aprendizajes y a la vez no alteran la convivencia de los centros. En cuanto a los móviles, cuya presencia en las aulas ha marcado a menudo el debate, el anterior Govern ya los había empezado a limitar totalmente en Primaria y con algunas excepciones en la ESO.

Ahora su destierro es definitivo e incluye además la prohibición de los relojes inteligentes.

En cuanto al resto de pantallas, se retirarán “progresivamente” durante la actual legislatura de Infantil pero se podrán mantener en Primaria y Secundaria. De hecho, el plan establece que se deberán distribuir en cantidad suficiente a los centros. También en cuanto a ordenadores portátiles, aunque con una leve modificación. Si hasta hoy se repartían individualmente en 5º de Primaria, ahora se hará a partir de 6º.

Más allá de regular el uso de las herramientas, el plan contempla también formación para las familias (con una guía para su acompañamiento que estará lista el próximo curso), recomendaciones curriculares para mejorar la gestión de la desinformación, formaciones docentes en el uso pedagógico de los kits digitales y mayor concreción en el currículum sobre las competencias digitales que deben adquirir los alumnos.