Los equipos avanzan a trompicones cuando el terreno cede bajo las botas y el viento borra las huellas en minutos. La Antártida es una de las zonas menos exploradas del planeta porque su superficie está cubierta por una capa de hielo de hasta varios kilómetros de espesor, con temperaturas extremas y enormes distancias sin infraestructuras estables. Esa combinación hace que la mayor parte del conocimiento proceda de instrumentos remotos y de campañas muy espaciadas en el tiempo.

Bajo ese manto tan colosal no hay solo hielo, sino una geografía compleja de montañas, valles y llanuras que condiciona el comportamiento de los glaciares y, con ello, la evolución futura del continente. Comprender esa base exige herramientas capaces de sustituir la observación a simple vista por reconstrucciones fiables.

Los científicos logran retratar el suelo oculto de la Antártida con un detalle sin precedentes

Un grupo de investigadores ha dado un paso decisivo al presentar en la revista Science el mapa más completo y detallado del relieve que se esconde bajo la capa de hielo antártica. El trabajo integra observaciones por satélite con modelos físicos del movimiento del hielo para reconstruir la forma del terreno en todo el continente. Según los autores, el resultado ofrece una visión continua de zonas que hasta ahora solo se conocían de manera fragmentaria. Esa imagen de conjunto permite abordar preguntas que antes quedaban abiertas por falta de datos homogéneos.

Uno de los avances más llamativos es la identificación de decenas de miles de colinas y crestas que no figuraban en mapas anteriores. También aparecen con mayor definición cadenas montañosas ya conocidas y grandes cañones enterrados bajo el hielo. En algunos casos, el nuevo modelo muestra canales de cientos de kilómetros de longitud y decenas de metros de profundidad, tallados en el lecho rocoso. Este nivel de detalle acerca la cartografía subglacial a la de paisajes visibles en otras regiones del mundo.

Para llegar a ese resultado, los investigadores no se limitaron a medir el espesor del hielo. El método parte de datos satelitales muy precisos sobre la superficie y los cruza con las leyes físicas que describen cómo fluye el hielo cuando encuentra obstáculos en su base. Las variaciones en la velocidad y en la forma de la superficie permiten inferir qué tipo de relieve hay debajo. Ese enfoque se contrastó con mediciones previas obtenidas con radar desde aviones o sobre el terreno.

Helen Ockenden, investigadora de la Universidad de Grenoble-Alpes y autora principal del estudio, explicó a BBC News que el salto de calidad es comparable a pasar de una imagen borrosa a otra con zoom y definición suficiente para distinguir detalles antes invisibles.

Los expertos consideran que este trabajo sienta las bases para futuras investigacione

La mejora tiene implicaciones claras para los modelos climáticos. El relieve subglacial influye en la fricción que frena o acelera el desplazamiento de los glaciares hacia el océano. Con un mapa más preciso, las simulaciones pueden ajustar mejor la velocidad de pérdida de hielo en distintos escenarios de calentamiento. De acuerdo con los científicos, eso ayuda a afinar las previsiones sobre la contribución futura de la Antártida al aumento del nivel del mar.

Hasta ahora, muchos mapas se construían a partir de líneas de radar separadas por varios kilómetros, con grandes huecos entre ellas. El nuevo trabajo rellena esas lagunas y reduce la necesidad de interpolar sin datos suficientes. Aun así, los autores señalan que el modelo depende de supuestos sobre el comportamiento del hielo y que persisten incertidumbres, sobre todo en áreas con menos información.

Otros especialistas valoran el avance como una base sólida para estudios posteriores. El mapa no es un punto final, sino una referencia que puede guiar futuras campañas y mejorar la planificación de nuevas mediciones. Con cada ajuste, la imagen del continente bajo el hielo gana definición y utilidad científica, y abre la puerta a entender mejor un territorio que sigue siendo, en gran medida, inaccesible.

Vox vuelve a cargar contra el Gobierno mientras se investigan las causas tras el accidente de Adamuz. El secretario general del partido, Ignacio Garriga, ha criticado que el PSOE “marca la agenda” e “impone el silencio” en referencia a la cooperación institucional y la tregua de bronca política —que solo se ha saltado Vox— mantenida hasta ahora. “No vamos a contribuir a que aquellos que pretenden escudarse tras los heridos y las víctimas impongan el falso consenso del silencio”, ha lanzado desde Zaragoza.

Y ha reprochado al PP que “hace seguidismo del PSOE”, lo que “no es nada nuevo, es a lo que nos tiene acostumbrados el PP”, frente a lo cual Vox entiende que “hay que seguir trabajando y exigir comparecencias, que es lo que quieren los españoles”, añadiendo que “el resto de formaciones políticas que haga lo que considere”.

Antes de presidir una reunión con los primeros candidatos de Vox en las elecciones autonómicas, entre ellos el candidato a la presidencia del Gobierno de Aragón, Alejandro Nolasco, el secretario general de Vox ha trasladado su pésame a todos los familiares de las víctimas de la tragedia de Adamuz y “ánimo para la recuperación pronta de todos los heridos”, agradeciendo el trabajo de las fuerzas y cuerpos de seguridad y servicios especiales “que están dedicados en estos momentos a atender a los heridos y, por supuesto a rescatar a todos que aún no han podido salir de los vagones”.

“Estamos consternados, estamos tristes, tenemos dolor y una mezcla de rabia también, como muchos españoles y, por eso, queremos dejar muy claro que nosotros no vamos a contribuir a que aquellos que pretenden escudarse en las víctimas impongan el falso consenso del silencio”, ha manifestado el dirigente de Vox.

“Vamos a estar al lado de las víctimas, vamos a respetar a las víctimas, por supuesto vamos a vivir el luto, por supuesto que sí, pero no vamos a contribuir al silencio y a lo que el Gobierno de España, el Partido Socialista, intenta imponer a la sociedad y a la oposición”, ha aseverado Garriga.

Este año, La Oreja de Van Gogh está más de actualidad que nunca con un 2026 en el que van a dar la vuelta por el territorio nacional con su gira ‘Tantas cosas que contar’ con la que regresa Amaia Montero como vocalista tras la marcha de Leire Martínez en el pasado otoño de 2024 tras casi 17 años poniendo voz a las canciones del grupo.

Y como suele ser habitual, cada 20 de enero suena la canción que lleva el título de la fecha a la que hace referencia, que vincula a la banda con sus orígenes, tanto de los inicios como grupo, como de la ciudad donde se conocieron y que celebra su día grande precisamente durante esta jornada.

La historia detrás de “20 de enero” de La Oreja de Van Gogh

Si bien se rememora cada 20 de enero haciendo referencia a su título, esta canción, segundo sencillo del tercer disco de estudio de La Oreja de Van Gogh, “Lo que te conté mientras te hacías la dormida”, se publicó un 20 de junio de 2003 y fue número 1 durante dos semanas en la lista de los 40 principales.

Venía precedida de otro gran éxito de la banda donostiarra como es “Puedes contar conmigo” y sería seguida también por otro mítico tema como es “Rosas”, en un momento de gran éxito del grupo, que con esta canción hacían un pequeño regreso a sus orígenes, tanto por recordar un hecho que sucedía en sus inicios como por darse en la ciudad de San Sebastián.

Compuesta por Xabi San Martín, Pablo Benegas y Amaia Montero, en ella se relata una experiencia personal de la cantante, que si bien siempre se pensaba hacía referencia a un reencuentro con un amor del pasado, parece que no es tan así, por un vídeo publicado por el grupo en redes sociales en el que han contado la historia detrás de “20 de enero”.

“La madrugada del 20 de enero, saliendo yo del tren porque alguien me está esperando. Y sí, me está esperando el amor, pero por parte de los cuatro. Me acompañaban al tren...”, rememoraba la cantante, que en los comienzos de La Oreja de Van Gogh se reunía con el resto de los integrantes en San Sebastián, donde estudiaban en la universidad, y ese día llegaba desde su Irún natal para celebrar el día de tamborrada, jornada grande y festiva en la capital de Gipuzkoa.

“La madrugada del 20 de enero, estemos donde estemos, siempre es un día especial. Yo creo que es fuente de un millón de recuerdos”, ha empezado contando Xabi San Martín en el vídeo que se puede ver en redes sociales de La Oreja de Van Gogh, donde se animan primero con el cántico tradicional.

Qué se celebra en San Sebastián el 20 de enero

Esa fecha del 20 de enero va más allá de la canción, donde el grupo hace un pequeño homenaje a su ciudad, pues ese día se celebra la tradicional Tamborrada por el día de San Sebastián, que además en este 2026 celebra el centenario del primer izado de la bandera de Donostia en la Plaza de la Constitución.

Durante este 20 de enero tiene lugar la tradicional tamborrada, en la que participan más de 147 compañías, entre 20 y 50 tambores y entre 50 y 100 barriles, que se acompañan por banda de música, abanderados y cantineras, en una fiesta que empieza a las doce de la noche del 20 de enero y termina a la medianoche siguiente, es decir durante las 24 horas de la marcada fecha.

El origen de la Tamborrada de San Sebastián tiene su origen en 1836 como celebración del patrón de la localidad, siendo primero una comparsa del carnaval donostiarra, para al poco tiempo convertirse en tradición. En los inicios de la fiesta, los participantes iban disfrazados, pero más tarde se uniformaron como los de los batallones gipuzkoanos que intervinieron en la Guerra de la Independencia, con un estilo francés de vestimenta militar, que se mantiene en la actualidad, como informa el propio portal de turismo de la ciudad.

El Tribunal de Instancia de Noia (A Coruña) ha decidido archivar de forma definitiva la causa en la que se investigó el vertido de pellets que afectó a las costas gallegas y al litoral de otros puntos del norte de España entre diciembre de 2023 y los primeros meses de 2024. Lo que se analizaba era si había responsabilidades penales derivadas de la pérdida de carga por parte del buque Toconao, que llevó a que una marea de estas pequeñas bolas de plástico llegase a tierra.

La jueza indica que, practicadas las diligencias de instrucción que se consideraron necesarias, la conclusión es que no se puede perseguir a nadie por la vía penal por este caso y no considera que se haya rebasado el ámbito de una posible infracción administrativa. El auto recoge que el informe del Seprona indica que la empresa operadora cumplió los protocolos de carga y no hubo “irregularidad alguna que hubiese ocasionado la caída de los contenedores”.

El informe, añade la jueza en su auto, incluye análisis que aportaron el Centro de Coordinación de Vigilancia Marítima de Costas y Fronteras, información del armador y la empresa fletadora, documentos aportados por el Instituto Tecnolóxico para o Control do Medio Mariño de Galicia y el informe de la Unidad Técnica de la Fiscalía de Medio Ambiente y de la Unidad Técnica del Seprona.

Con esta documentación razona que el análisis de los pellets no revela “toxicidad o concentración de sustancias tóxicas en su composición” y, por lo tanto, no se prevé “un impacto significativo a medio o largo plazo” en el contexto de que ya hay contaminación por microplásticos en el mar. La jueza añade que los informes de la Xunta y la Unidad de Medio Ambiente de la Fiscalía General del Estado consideran que no hay daños en los espacios protegidos del entorno dunar de Corrubedo y las lagunas de Carregal y Vixán ni tampoco en el Parque Nacional das Illas Atlánticas.

“No se ha producido una infracción de las leyes y otras disposiciones de carácter general protectoras del medio ambiente, suficientes para justificar la intervención de la vía penal”, indica el auto, que descarta también un daño a la calidad del aire, el suelo, las aguas, animales o plantas o para el equilibrio de los sistemas naturales. Tampoco aprecia riesgo para la salud de las personas.

El auto que se ha dado a conocer este martes no es firma y puede ser recurrido ante la Audiencia Provincial de A Coruña.

La pérdida de varios contenedores que el buque mercante Toconao llevaba a bordo se produjo a principios de diciembre de 2023 frente a las costas del norte de Portugal. Uno de esos contenedores transportaba sacos de pellets, que fueron apareciendo en las costas gallegas desde unos días después, muchos de ellos abiertos y dejando al aire esas pequeñas bolas de plástico que complicaron las labores de limpieza de los arenales y las zonas de roca. El material siguió llegando, aunque cada vez en menor cantidad, durante meses. El episodio puso el foco en el problema de la contaminación marina y la presencia de plásticos en los medios naturales. La Unión Europea ha acordado un cambio de normas para tratar de reducir la contaminación por esta causa, dado que cada año se pierden contenedores con la misma carga en el océano.

Mabel Montes, periodista de la TVG y la Radio Galega desde hace casi tres décadas, falleció este martes a los 50 años, víctima de un cáncer de páncreas. La CSAG –antigua CRTVG– la recordó como una profesional “comprometida con su profesión, con una clara vocación por la rigurosidad y por la verdad”. Defende a Galega, el movimiento que desde hace 400 semanas reivindica el fin de la manipulación informativa en los medios públicos gallegos, defendió “el compromiso y la independencia” como “su legado”.

Mabel formaba parte de la redacción de informativos de TVG desde 1997 y, según la empresa, dejó una “profunda huella” tanto en el Galicia Noticias como en los distintos telexornais, “siempre con una mirada propia, precisa y exigente”. En 2012 la asignaron a la información meteorológica y se integró en el equipo de O Tempo, donde “su ausencia deja un hondo vacío”. A través de este espacio, dice la CSAG, llegó a “miles de hogares gallegos con su proximidad, su cuidado por la lengua y una forma de trabajar minuciosa y rigurosa”.

Esa forma de trabajar, que acompañaba de una postura siempre reivindicativa –era una presencia habitual en los venres negros y no ahorraba críticas en redes a la deriva de la televisión autonómica– acabaría apartándola de la pantalla para llevarla a la Radio Galega con el argumento de que, en la emisora, “se necesitaba personal”. Sin embargo, durante meses, su labor se limitó únicamente a una breve intervención en el magazine de la mañana para ofrecer el estado del tiempo y el tráfico, una labor “que hasta ese momento hacíamos cualquiera de los redactores que andábamos por allí”, recuerdan sus compañeros.

Cuando sus quejas por pasarse la jornada “de brazos cruzados” llegaron a la dirección, la pusieron al frente de un nuevo programa, Atmosféricos: una hora semanal a la que se tenía que enfrentar en solitario, con “cero ayuda” para la redacción o la producción. Atmosféricos duró una única temporada, según le dijeron, por su baja audiencia. Meses después de su cierre, uno de sus capítulos recibiría una mención en los Premios Prisma de los Museos Científicos de A Coruña.

La voz que “defendía” las noticias

Defende a Galega también se despidió de la periodista: “Hay voces que sólo leen noticias y hay quien, como Mabel, las defienden. Creía en el poder de los medios públicos como servicio a la ciudadanía y a la lengua. El compromiso y la independencia son su legado y nuestra tarea pendiente. Nosotros no lo olvidamos. Por ti, Mabel”, publicó el colectivo en la red social Instagram.

Fuera de la pantalla, ese carácter combativo disimulado por su aspecto frágil y su eterna sonrisa, encontraba ocasiones para asomar. Una de ellas fue la presentación de Estampas do mundo elegante, una actualización de los artículos de Xesús Chichi Campos, impulsada por su hijo Nico –también trabajador de la CSAG– para la que contó con cerca de cuarenta escritores y periodistas gallegos. En aquel acto, Mabel, que se había encargado de traer al presente una crónica de las movilizaciones del naval en los 80, mostró cómo fabricar un cóctel molotov con un tercio de Estrella Galicia, un trapo y un mechero. Era su particular forma de llamar a la rebeldía.

En los últimos meses, ya aquejada por la enfermedad, sus intervenciones en redes sociales escasearon. El pasado 15 de agosto, con Galicia bajo la peor ola de incendios de su historia reciente, compartía en X un post de Defende a Galega denunciando el silencio de la TVG sobre los fuegos: “Es indigno que la CRTVG –o como le llamen ahora– haga dejadez de sus obligaciones de servicio público cuando la ciudadanía está sufriendo situaciones catastróficas como ésta. Qué impotencia”.

En noviembre, se solidarizaba con Victoria Rosselló, la jefa de meteorología de À Punt Media cuya plaza se suprimió tras denunciar la falta de respuesta del gobierno valenciano ante las inundaciones: “Degradada por denunciar la verdad sobre la DANA. Mismos collares, mismos perros... Donde meten las manos sólo queda tierra quemada”.

Además de en el archivo de la CSAG, Mabel ha quedado también inmortalizada en el cine. La guionista Araceli Gonda (Hierro, Cuñados), su amiga desde la cuarta promoción de Xornalismo de la USC, bautizó con su nombre a la protagonista de Me he hecho viral, la película de 2023 interpretada por Blanca Suárez. Este miércoles, la periodista será incinerada en su municipio natal de Zas (A Coruña).

El Foro Económico de Davos va a tener un tema de conversación inesperado: Groenlandia. La obsesión expansionista de Donald Trump por la isla que pertenece a Dinamarca va a marcar la reunión anual de las elites globales en la ciudad suiza. Ante las últimas amenazas de Trump, la presidenta de la Comisión Europea, Ursula Von der Leyen, ha dado una conferencia en Davos en el que ha señalado que “Europa debe acelerar su impulso hacia la independencia, desde la seguridad hasta la economía, desde la defensa hasta la democracia. El mundo está en cambio permanente. Necesitamos cambiar con él”.

“Los choques geopolíticos pueden – y deben – servir como una oportunidad para Europa. El cambio sísmico por el que estamos pasando hoy es una oportunidad, de hecho una necesidad, para construir una nueva forma de independencia europea”, ha asegurado la presidenta de la Comisión Europea

Hasta el momento no se había escuchado un discurso tan rupturista por parte de la presidenta de la Comisión Europea, pero las últimas acciones de Trump, con una nueva intimidación a Francia de aranceles del 200% al vino y el champán por la negativa francesa a colaborar con el plan de Gaza del presidente de EEUU, dejan poco espacio de negociación.

La respuesta de la UE a Trump: “Firme, unida y proporcional”

Von der Leyen asegura que “la gente de los Estados Unidos no solo son nuestros aliados, sino nuestros amigos” y que las amenazas de Trump solo llevan a “sumergirnos en una peligrosa espiral descendente”, pero no duda en asegurar que la respuesta de la Unión Europea “será firme, unida y proporcional”.

De momento, el aviso de los países europeos de desactivar la suspensión que aprobaría 93.000 millones en aranceles sobre productos estadounidenses parece que no han hecho mella en las intenciones del presidente norteamericano y sus obsesiones por la isla danesa.

Es más, aunque el presidente de EEUU ha lanzado sus advertencias de aranceles sobre los ocho países que han mandado tropas a Groenlandia para coordinar ejercicios militares bajo la dirección de Dinamarca, la presidenta de la Comisión Europea ha apuntado que la UE “está trabajando en un paquete para apoyar la seguridad en el Ártico” cuyo primer principio es “plena solidaridad con Groenlandia y el Reino de Dinamarca. La soberanía y la integridad de su territorio son innegociables”. Von Der Leyen ha añadido también que se está diseñando “un aumento masivo de inversiones europeas en Groenlandia” para apoyar “la economía local y sus infraestructuras”.

Von Der Leyen no ha querido mostrarse totalmente crítica con Trump y ha reconocido “el papel del presidente Trump en impulsar el proceso de paz” en Ucrania. La presidenta de la Comisión ha recordado que “en poco más de un mes, se va a conmemorar el cuarto aniversario de la guerra de agresión de Rusia contra Ucrania”, sin que “Rusia muestre signos de disminuir. Sin señales de remordimiento. Ninguna señal de buscar la paz. Al contrario”. Por este motivo, ha recordado el préstamo de 90.000 millones de euros a Ucrania para fortalecer su defensa frente a Rusia y ha vuelto a insistir: “Europa siempre estará con Ucrania. Hasta que haya una paz justa y duradera”.

La apuesta por la independencia europea no significa que no se colabore con los EEUU. De hecho, Von Der Leyen puntualiza que la UE “trabajará con los Estados Unidos y todos los socios en una seguridad ártica más amplia. Claramente tenemos un interés compartido y aumentaremos nuestra inversión. En particular, creo que deberíamos utilizar nuestro aumento en el gasto de defensa para una capacidad de rompehielos europea y otros equipos vitales para la seguridad del Ártico”.

La presidenta de la Comisión Europea ya anunció el desarrollo de una estrategia europea de defensa, en la que este martes ha añadido que estará como“principio fundamental que es el pueblo soberano quien debe decidir su propio futuro”.

La toma de Groenlandia por parte de EEUU por la fuerza podría suponer el fin de la OTAN, según han admitido varios gobernantes europeos, como la primera ministra de Dinamarca, Mette Frederiksen. No es que Von der Leyen haya llegado hasta esa posición, pero sí que ha subrayado la necesidad de fortalecer “nuestra seguridad común con todos nuestros socios regionales” por lo que se va a analizar cómo “reforzar las asociaciones de seguridad con el Reino Unido, Canadá, Noruega, Islandia y otros”.

La presidenta de la Comisión Europea asegura que ya se están dando los pasos para que “esta nueva Europa esté surgiendo”. En esta línea, ha apuntado a la firma de los acuerdos comerciales con Mercosur, México, Indonesia y Suiza como prueba de estos avances. Además, ha destacado los proyectos en los que se está trabajando: la presentación del “ 28º régimen para crear una nueva estructura empresarial verdaderamente europea” con “un conjunto único y simple de reglas que se apliquen sin problemas en toda la Unión”. Además de la puesta en marca de la Unión de Ahorro e Inversión, es decir, un mercado de capitales único a gran escala europea. Y la tercera prioridad, construir un mercado único energético interconectado y asequible.

Las albóndigas son uno de esos platos que podemos encontrar en los recetarios tradicionales de casi cualquier cultura. Estas pelotas de carne mezcladas a veces con huevo, pan mojado en leche, pan rallado, ajo y cebolla picado o simplemente especias, han dado la vuelta al mundo desde tiempos muy antiguos. Originarias de la cocina árabe, las al-bunduqas —que significa 'bolas'— llegaron a la península ibérica de la mano de los musulmanes, quienes hicieron popular esta forma de aprovechar la carne: solo había que triturarla, mezclarla con algunos condimentos y darle forma redondeada para hacerlas bien hervidas, en guisos o fritas.

Si visitamos algunos recetarios andalusíes de los siglos XIII o XIV, ya encontramos recetas de al-bunduq, pero con carne de cordero, canela, comino y cebolla picada bañadas en ricas salsas. Aunque esta receta tenga una tradición mediterránea muy constatada, esta forma de comer la carne ha sido explorada también desde hace siglos en otros rincones del mundo como China, donde se comen al vapor, salteadas o en sopas. En Italia pueden acompañar a pastas y en Europa del Este es habitual combinarlas con puré de patata.

En España las albóndigas son un plato popular que recorren todo el país, de norte a sur, aunque en cada región tiene sus especificidades y en cada casa le dan su toque especial. Con carne de ternera, de cerdo o mixta —aunque hoy en día se pueden hacer también veganas con soja texturizada, por ejemplo—, es habitual mezclarlas con ajo, perejil, huevo y miga de pan remojada en leche o bebida vegetal para que la bola de carne quede más jugosa y aromatizada.

Y aunque por sí solas son deliciosas, no hay duda de que el alma de un plato de albóndigas, el que le da todo el sabor y el aroma, es su salsa. Y aquí hay muchas posibilidades: salsas en las que alguna especia como el azafrán son las protagonistas, o frutos secos como las almendras molidas, con verduras como la salsa a la jardinera. O como estas que te proponemos hoy: la típica salsa española, una salsa de tomate o la salsa de zanahoria.

Si dudas a la hora de preparar unas albóndigas el tiempo que tienes que invertir en la cocina o la cantidad de aceite que se utiliza en esta receta para freírlas una vez enharinadas y antes de introducirlas en la salsa, puedes probar a hacerlas en una freidora de aire, si tienes una en casa. Solo tendrás que formar las bolas de carne con la mezcla que hayas escogido, enharinarlas, rociarlas con un pulverizador de aceite e introducirlas en la freidora por unos veinte minutos a unos 180 °C. Mientras, puedes preparar alguna de estas salsas. Una vez listas tus albóndigas, las añades a la salsa y dejas hervir un par de minutos para que se integren los sabores.

Salsa española

Esta es una de las salsas más tradicionales, de las de toda la vida y que seguro que has probado en más de una ocasión. Es muy sencilla de preparar, requiere ingredientes que solemos tener por la despensa o en la nevera y queda muy jugosa. Anota estos ingredientes para preparar salsa para cuatro raciones de albóndigas:

Picamos la cebolla, el ajo y la zanahoria y los sofreímos hasta que estén pochados. El siguiente paso es añadir la harina, mejor tamizada y cocinarla un poco removiendo constantemente. Seguidamente, vertemos el vino y dejamos evaporar. Y por último añadimos el caldo o agua, el tomate, la hoja de laurel y las especias. Dejamos cocinar unos veinte minutos. Una vez listo, podemos triturarlo si no te gusta encontrar tropezones en la salsa.

Salsa de tomate

La de tomate también es una de las salsas de las que solemos echar mano cuando preparamos albóndigas. Aunque los sabores no son idénticos por los condimentos de una y otra receta, este plato comparte concepto con el tayín (guiso en un recipiente tradicional de barro marroquí) de kefta y tomate, en el que las bolitas de carne —más pequeñas que nuestras albóndigas— terminan de cocerse igualmente en la salsa. Este es el listado de ingredientes para cuatro raciones:

Picamos la cebolla y la sofreímos hasta que esté dorada. Añadimos el ajo cortado en láminas y rehogamos unos segundos. Adicionamos el tomate y el laurel, salpimentamos y dejamos cocinar unos 10 o 15 minutos. Si vemos que es necesario añadimos la cantidad justa de agua o caldo. Dejamos que se cocine unos 20 minutos y añadimos el azúcar si vemos que hace falta corregir la acidez. Trituramos y ya estaría lista para servir junto con las albóndigas. Si no las preparas en freidora de aire, una vez hecha la salsa sería el momento de introducirlas —después de haberlas sellado en la sartén previamente y reservado— en la salsa y cocinar todo junto otros 20 minutos más.

Salsa de zanahoria

Esta salsa no es tan popular como las dos anteriores, pero queda deliciosa y es bastante más suave, además de una manera perfecta de introducir las verduras en tu plato. Esta vamos a prepararla con zanahoria, aunque en realidad puedes innovar con los vegetales que más te gusten: quedan muy ricas también y muy sutiles con calabacín o con champiñones. Toma nota, para cuatro raciones:

Lo primero que haremos será picar finamente la cebolla, el ajo y las zanahorias y sofreírlo en aceite de oliva virgen extra hasta que estén blandos. En ese momento, añadimos la harina tamizada y cocinamos para que no se quede cruda. Seguidamente, vertemos el vino, dejamos evaporar totalmente, adicionamos el caldo y el laurel y salpimentamos. Dejamos cocinar 20 minutos y trituramos. Y ya estaría listo.

Hablar de Lise Davidsen hoy en día es sin duda hablar de una de las sopranos más importantes del momento, y en los registros dramáticos y de la ópera wagneriana seguramente la más importante. El Liceu ya tuvo el pasado año de soprano, casi residente, a Nadine Sierra –que por cierto regresa el 18 de febrero con un recital junto a Ludovic Tézier– la gran lírica de la temporada. Este año suma otro logro al conseguir de Davidsen se atreva en Barcelona, y por primera vez en su carrera, a asumir la totalidad del papel de Isolda en la wagneriana Tristán e Isolda, una ópera tan genial, y revolucionaria en su momento, como excesiva en su duración y por su exigencia para los cantantes.

A sus 38 años, y con poco más de una década en los escenarios, Davidsen se ha visto en el momento adecuado para combinar la energía de su juventud con la madurez técnica y vocal que exige el rol de Isolda para dejar una huella en la historia. Y sin duda ayer dejó un recuerdo para la historia en Barcelona. No solo aguantó perfectamente las tres horas y media que dura la obra, sino que lo hizo sin el menor problema para imponer su poderosa voz por encima de la orquesta, algo nada fácil con Wagner.

Esta fuerza sobrada, casi sobrenatural –que bien se refleja en la gran estatura y porte físico de la noruega–le permitió en todo momento manejar con anticipación el fraseo y la gestualización dramática, apropiándose desde el primer momento de todo el protagonismo de la ópera y relegando con su presencia al resto de roles a un segundo plano. Cierto es que en dos de los tres actos, Isolda asume la mayor carga, salvo en los duetos de final del primer acto y mediados del segundo, relegando al tenor responsable de Tristán a lucirse solo en el tercero, reservado para él salvo en el aria final Liebestod. Pero incluso en este postrer acto la soprano lograba brillar por su ausencia, se la echaba de menos.

Una demostración de poder de Davidsen

Así pues, Davidsen ha conseguido el debut de Isolda deseado y en una plaza exigente, pero de relevancia mediática bajo control, una experiencia que le servirá para después viajar al Metropolitan Opera House de Nueva York y exponer su Isolda con mayor seguridad. De todas formas, cabe destacar que esta propuesta de 2026 se intuye desde el minuto cero orientada a acompañar la demostración de poder de Davidsen, a su mayor gloria.

Esto no es ni bueno ni malo, pero conviene señalar el riesgo de que los montajes con un protagonista tan claro abandonen el sentido colectivo y multidisciplinar de la ópera y se conviertan en un recital. No sucedió así ayer, aunque se acercó a ese abismo y fruto de ello se resintiera el conjunto en una obra que como se ha dicho se extiende, sumando los descansos, durante casi cinco horas. Afortunadamente, el placer de ver actuar y oír cantar a Lise Davidsen tapó las incomodidades de una escenografía muy irregular por parte de Urs Schonebaum, austera en exceso en el primer acto, que recupera todo en el segundo, con una plataforma giratoria bajo un fondo estrellado donde Tristán e Isolda celebran su amor dando vueltas, simbolizando su estado amoroso por encima de la realidad.

En el tercer acto, un escenario al estilo Juego de Tronos desconcierta un tanto, aunque resulta acertada la gran luna colgante que logra el ambiente crepuscular que acompaña a la agonía de Tristán. Si fue más mucho más acertado el vestuario y la iluminación, aunque de nuevo irregular en el sentido de que el montaje de Bárbara Lluch premia en todo momento a la Isolda de Davidsen con espectaculares vestidos y luces cenitales que logran genialmente convertirla casi en un ser sobrenatural, mientras deja en la penumbra al resto de personajes. Dicen las malas lenguas que la propia Davidsen desechó el montaje que Àlex Ollé realizó en 2017, entonces para la Isolda que perfiló Irene Theorin, que por cierto inicialmente tenía que hacer el papel de Brangäne, la criada de Isolda, pero se cayó por enfermedad.

Secundarios excelentes, personajes errantes

Así, con el montaje actual, secundarios tan relevantes como la mezzo Ekaterina Gubanova en el papel de Brangäne, o el barítono polaco Tomasz Konieczny, en todo momento excelentes en su ejecución vocal, se ven relegados a vagar de un modo un tanto errante por los distintos actos. También el bajo Brindley Sherratt, que interpreta al rey Marke, está excelente, marcando los tiempos dramáticos con su grave y contundente fraseo, y en cierto modo se salva de ser una presencia errática debido a lo concreto de sus intervenciones.

Respecto al tenor en el papel de Tristán, el escogido para la ocasión es el estadounidense Clay Hilley. A pesar de que en los duetos con Davidsen se muestra capaz de llegar a las notas más altas a la par que la noruega, no que no es baladí, su potencia vocal de base se antoja en algunos momentos insuficiente. Hillley está técnicamente a la altura, dando a sus entonaciones la adecuada morbidez y dramatismo, sobresaliente en los citados duetos. Y convincente especialmente en el tercer acto. Pero esta limitación en la potencia vocal hace que su lucimiento en él sea menor, sobre todo si se compara com el de su partenaire. También en algunos momentos, la orquesta logra tapar su canto, aumentando la sensación de impotencia.

En cuanto a la conducción y la ejecución orquestal, la directora finlandesa Susanna Mälkki demuestra una gran solvencia frente a la Sinfónica del Liceu, llevando una pieza tan difícil en todo momento en perfecta sincronía con el desarrollo la parte escénica y lírica, sin perder por ello la exuberancia que exige la ejecución wagneriana. Parecía que Mälkki y Davidsen se entendían con la mirada, una en el escenario y la otra en el foso, a tenor de la alta complicidad entre ambos espacios. Acaso destacar que el resto de cantantes se vieron un poco víctimas de la misma, arrollados por el huracán Davidsen y el entusiasmo orquestal de Mälkki.

Aunque al final, tras escuchar con piel de gallina a Lise Davidsen elevar a los cielos su Liebestod de cierre, la sensación es que todo es para bien, para un resultado memorable. A mayor gloria de la noruega, estos días reina de las Ramblas de Barcelona.

Mientras buena parte del calendario festivo urbano se concentra en grandes eventos y programaciones cada vez más homogéneas, el barrio de Santa Eulalia de Murcia vuelve a demostrar en 2026 que hay otra forma de celebrar. Más lenta, más vecinal y más resistente. Las fiestas en honor a la Virgen de la Candelaria y San Blas, consideradas las más antiguas de Murcia, regresan del 25 de enero al 8 de febrero con un programa que mezcla tradición religiosa, actividades culturales y vida de barrio.

Santa Eulalia no es solo una parroquia, es uno de los núcleos fundacionales de la ciudad. Sus fiestas funcionan como un termómetro: cuando llegan, el barrio se reactiva, se ocupa el espacio público y se refuerzan las conexiones vecinales.

El programa arranca el domingo 25 de enero con la inauguración de la caseta de la Comisión de Fiestas, situada junto a la iglesia, un espacio que durante dos semanas actúa como punto de encuentro. A mediodía llega el pregón, que este año corre a cargo de Joaquín Bernal Ganga, historiador del arte, en un gesto que subraya la importancia del patrimonio cultural del barrio.

Tras la misa solemne, acompañada por la Peña Huertana El Zarangollo, la jornada se traslada a la plaza de la Candelaria con una paella popular elaborada por el restaurante El Tirol.

Pensar el barrio desde la cultura

Lejos de limitarse a un programa litúrgico, las fiestas de Santa Eulalia incorporan desde hace años una dimensión cultural estable. El XVI Ciclo de Historia, Arte y Arqueología 'La Trinidad', que se celebra los días 26 y 27 de enero en el Museo de Bellas Artes de Murcia (MUBAM), es uno de los ejemplos más claros.

El lunes, el director del MUBAM, Juan García Sandoval, analiza la dimensión simbólica y artística de la iglesia de Santa Eulalia. El martes, el doctor Lorenzo Tomás Gabarrón aborda la figura del arquitecto José Antonio Rodríguez Martínez. Dos conferencias que conectan el presente del barrio con su historia material y ayudan a contextualizar el patrimonio.

El miércoles 28 de enero pone el foco en la educación y la divulgación. Por la tarde, la iglesia acoge un taller infantil dedicado a explicar a los más pequeños el sentido de las fiestas de la Candelaria y San Blas. Ese mismo día, el MUBAM es escenario de la proyección del documental El mar de ellas y un coloquio posterior con investigadoras universitarias, en una actividad organizada por la Asociación de Comerciantes del barrio.

La implicación del comercio local en el programa no es anecdótica. En Santa Eulalia, las fiestas funcionan también como una herramienta de dinamización económica y de reivindicación del comercio de proximidad como parte esencial del tejido urbano.

Reconocimientos y cuidados

El jueves 29 de enero está dedicado a los mayores del barrio. En el Centro de Mayores de Santa Eulalia se entregan las distinciones Candelaria 2026 y Tío Blas 2026, seguidas de una tarde de música y merienda.

El viernes 30 continúa esa lógica intergeneracional. Por la tarde se celebra una fiesta infantil en la plaza de la Candelaria, mientras que al anochecer se organiza una visita guiada por el barrio y la entrega de la distinción Eulalio 2026 a la Muy Ilustre Tuna de Economía y Empresa de Murcia, en un acto impulsado también por la Asociación de Comerciantes.

Historia, música y calle

El sábado 31 de enero recupera uno de los momentos más singulares del programa: el desfile conmemorativo de la Toma de Murcia por Jaime I, que recorre el centro histórico y regresa a Santa Eulalia. Se trata de una recreación simbólica que conecta el barrio con la historia de la ciudad.

Al mediodía, la plaza de la Candelaria se convierte en escenario de un aperitivo musical con actuaciones en directo.

El domingo 1 de febrero combina celebración religiosa y acción solidaria. Tras la misa solemnizada por la Rondalla La Parranda de la Casa de Canarias, la plaza del pintor José Falgas acoge un cocido solidario a favor de la Asociación ELA Región de Murcia.

La Candelaria y San Blas, el eje central

Los días 2 y 3 de febrero concentran el núcleo simbólico de las fiestas. La bendición de las candelas, la presentación de los niños y la solemne procesión con las imágenes de la Virgen de la Candelaria, San Blas y San José recorren las calles del barrio en uno de los rituales más antiguos de la ciudad.

San Blas, patrón de las afecciones de garganta, vuelve a reunir a asociaciones sanitarias, fieles y representantes institucionales en la renovación del voto del Ayuntamiento de Murcia.

La organización recuerda que durante todas las fiestas, en la caseta situada junto a la puerta principal de la iglesia, se podrán adquirir los tradicionales rollos bendecidos de San Blas, además de sanblases, medallas y otros recuerdos vinculados a la celebración.

Lejos de cerrarse con los días grandes, el programa se extiende durante la primera semana de febrero con teatro benéfico en el Teatro Romea y convivencia y actividades comunitarias. El domingo 8 de febrero, la procesión-romería de Santa Eulalia pone el punto final.

El programa completo de las fiestas, con horarios detallados y localización de cada actividad, puede consultarse a través de la parroquia de Santa Eulalia y de la Asociación de Comerciantes del barrio.

La mayoría de los actos son de acceso libre y gratuito, y se desarrollan en espacios habituales del barrio como la iglesia, el Museo de Bellas Artes, la plaza de la Candelaria o el Teatro Romea, lo que facilita la participación tanto de vecinos como de personas que se acerquen desde otros puntos de la ciudad.

La huella de Napoleón o, mejor dicho, la de una batalla contra sus tropas por parte de una localidad de la provincia de Cádiz, se puede conocer casi al detalle gracias a una ruta, conocida bajo el concepto de “Las sombras de la historia”. Dicho itinerario cultural se encuentra en Chiclana de la Frontera y está diseñado para rescatar del olvido tanto los sucesos como los protagonistas de la ocupación francesa y la célebre Batalla de la Barrosa que tuvo lugar en la mencionada localidad. Este recorrido utiliza treinta hitos geolocalizados para mostrar siluetas proyectadas sobre suelos y paredes que representan a personajes clave, tratando de hacer emerger todo aquello que ha podido llegar a ser borrado con el paso del tiempo.

La villa de Chiclana vivió una ocupación de treinta meses por parte de las tropas de Napoleón, un periodo que se extendió desde el 7 de febrero de 1810 hasta el 25 de agosto de 1812. Durante esta época, la localidad se convirtió en un enclave estratégico fundamental para mantener el cerco a la ciudad de Cádiz, lo que obligó a los ciudadanos a convivir con un campamento base francés y a sufrir constantes requisiciones de bienes y alimentos. El valor simbólico de esta ruta reside en su capacidad para restituir el olvido, transformando el espacio público en un museo vivo donde las “sombras” de militares, políticos y civiles vuelven a “habitar” las calles. A través de placas informativas y códigos QR, los visitantes pueden acceder a contenidos exclusivos que detallan el papel de cada figura en la Guerra de la Independencia y su vinculación con la Constitución de 1812.

Uno de los militares más destacados en el recorrido es el General Villatte, quien ostentaba el mayor rango en la villa y cuya sombra se proyecta hoy en la Plaza Mayor. Aunque Villatte cumplía las órdenes del mando imperial, los registros históricos señalan que intentó aliviar las cargas impositivas de los vecinos y mantuvo un trato respetuoso con personalidades locales de gran carácter. Entre esas personalidades resalta la figura de Frasquita Larrea, escritora y patriota recordada en la calle Huerta Chica por su firme temperamento y sus ideas proto-feministas. Gracias a su correspondencia personal, hoy poseemos un testimonio directo y desgarrador sobre la destrucción de barrios enteros y la situación de ruina que asoló a Chiclana durante el asedio napoleónico.

La resistencia espiritual y el compromiso civil de la época están representados por el Magistral Cabrera, un capellán que asistió a los soldados en el Cádiz sitiado y protegió el cuerpo de su amigo, el general Solano. Su sombra, ubicada estratégicamente junto a la iglesia de San Sebastián, rinde homenaje a su labor humanitaria y a su papel como uno de los personajes más apasionantes de la historia local. El itinerario también permite conocer al farmacéutico francés Antoine Laurent Apollinaire Fée, un naturalista de espíritu pacifista que se vio inmerso en la guerra como cirujano de las tropas imperiales. Fée, quien dejó constancia de su amor por la villa en sus escritos, mantuvo una relación cordial con su anfitrión, el alcalde Ambrosio Muñoz, demostrando que la humanidad podía florecer por encima de las barreras ideológicas de la contienda.

La huella de la alta política francesa se encuentra en la sombra de José I Bonaparte, el único rey de España que visitó Chiclana de manera oficial. El monarca se hospedó una noche en la llamada Casa Grande de Alejandro Risso, un palacete que funcionaba como hospicio para jóvenes sin hogar y ancianos desvalidos, reflejando las contradicciones de una ciudad ocupada por la élite militar. El momento culminante de este periodo histórico fue la Batalla de La Barrosa, librada el 5 de marzo de 1811 en la Loma del Puerco, donde se enfrentaron las tropas anglo-españolas contra el ejército francés. Aunque los aliados lograron una victoria sangrienta en el campo de batalla, la ocupación de la villa continuó debido a la reorganización de los franceses, prolongando el sufrimiento de los chiclaneros.

El “Barrosa Day”

En el marco de esta batalla destaca la hazaña del Sargento Patrick Masterson, quien consiguió capturar la primera águila imperial napoleónica que cayó en manos del ejército británico durante la guerra. Este episodio épico, ocurrido tras una lucha encarnizada cuerpo a cuerpo, es todavía hoy un motivo de orgullo en la historiografía militar británica y se celebra anualmente bajo el nombre de “Barrosa Day”. La ruta dedica un espacio especial al pueblo de Chiclana, cuya sombra frente a la iglesia de Jesús Nazareno representa a los ciudadanos anónimos que sufrieron los rigores de la ocupación. Este hito es un homenaje a las mujeres y niños que soportaron treinta meses de hambre, robos y contribuciones especiales, perdiendo en muchos casos sus escasos caudales o incluso sus vidas.

En definitiva, se trata de una ruta en la que un agradecido y curioso visitante deberá pasarse hasta treinta veces para leer, interpretar e intuir treinta hitos y siluetas proyectadas que forman parte de un mismo puzle, un trozo de la historia de Andalucía. Para los impulsores de la ruta, recorrer las “Sombras de la historia” es una manera de consolidar a Chiclana como símbolo de paz y reconciliación a través de la memoria. Al caminar entre estos treinta hitos, el visitante no solo descubre el pasado bélico de la región, sino que participa en un acto de justicia histórica que devuelve la identidad a aquellas personas que tanto protagonismo tuvieron en uno de los momentos más álgidos de la época.